Stage 1
Du lundi 26 octobreau vendredi 6 novembre 2026
Deux sessions, 60 heures chacune
Stage 2
Du lundi 23 novembreau vendredi 4 décembre 2026
- Horaires
Du lundi au vendredi, 10h00 à 17h00. Pause de 13h00 à 14h00.
- Durée
60 heures par session
- Effectif
12 participant(e)s maximum
- Lieu
ATOM Formation, 35 bis rue Henri Gilbert, 91300 Massy
- Modalités d'accès
Envoyez votre CV à theatre.haraka@gmail.com. L'inscription se fait ensuite au cours d'un entretien téléphonique, pendant lequel nous vérifions ensemble l'adéquation entre le contenu pédagogique du stage et vos besoins.
C'est du silence que naît le verbe.
L'axe de travail
Tout au long de mon parcours de metteur en scène et de pédagogue, j'ai observé que l'interprète veut parler tout de suite, et avec grande éloquence. Il oublie alors une loi fondamentale du théâtre.
Ce que cherche le stage
À un moment de l'improvisation, le silence devient si chargé qu'il cède la place à la parole. L'acteur gagne en intensité et en puissance de jeu. C'est ce seuil que nous travaillons pendant deux semaines.
Le travail sur le plateau
Photographies de spectacles mis en scène par Choukri Alaya.
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Les objectifs pédagogiques
Le stage explore l'analyse du mouvement selon Jacques Lecoq et donne aux participants des outils pour réaliser un théâtre physique, où le corps de l'acteur devient le centre de la création artistique.
- S'initier aux lois du mouvement dramatique
- Améliorer son aisance corporelle dans l'espace
- Développer l'imaginaire et le sens poétique
- Acquérir plus de liberté dans l'improvisation
- Trouver un jeu organique
Le programme
Le corps dans le mouvement
- La marche et la démarche
- L'équilibre et le déséquilibre
- L'ondulation
L'improvisation
- Ses règles : structure, rythme, énergie
- Les gestes du quotidien, l'observation de la nature, les éléments, les animaux
- Le jeu silencieux
Le bilan. En fin de stage, un bilan individuel est proposé sur le parcours effectué tout au long de la formation : progrès, difficultés surmontées, types d'exercices à travailler spécifiquement.
Pour qui
Public concerné
Professionnel(le)s du spectacle vivant et du cinéma : comédiens(ennes), danseurs(euses), circassiens(ennes), marionnettistes, musiciens(ennes). Ouvert aussi aux jeunes artistes désireux(euses) de découvrir le théâtre du mouvement, méthode Jacques Lecoq.
Accessibilité
Pour les personnes à mobilité réduite, contactez-nous afin que nous puissions échanger sur nos conditions d'accueil.
Les intervenant(e)s
Choukri Alaya
Metteur en scène et pédagogue
Choukri Alaya axe son travail théâtral sur le corps en mouvement, l'improvisation et ses règles, la danse, le masque, la musique et le texte, afin d'atteindre un théâtre poétique où le corps et le verbe se conjuguent en parfaite harmonie. Confronter ces langages artistiques stimule l'imaginaire de l'acteur et élève son interprétation vers un théâtre de création où le jeu physique du comédien est central.
Après sa formation à l'École Internationale de Théâtre Jacques Lecoq et sa licence d'Études théâtrales à Paris (Sorbonne), il fonde la Compagnie Haraka. Il y met en scène L'heure où nous ne savions rien l'un de l'autre de P. Handke, La Belle Hélène de J. Offenbach, Croisades de Michel Azama, Ambre au pays des Djinns et Mille et Deuxième Nuit, création de danse-théâtre franco-tunisienne. Il a organisé plusieurs stages en France et à l'étranger.
Il travaille également avec la compagnie ATOM depuis une vingtaine d'années, où il a mis en scène quinze spectacles, dont Rodolphe et Lila, Rachid Député, Goutte de Miel, Le voyage de Massamba, Qui veut épouser mon fils, Chômage Académie, Fleurs de Paradis, Famille je vous haime, Drap de sang rêve de soie et Paris 2036.
Cécilia Alaya
Professeure de danse contemporaine
De formation initiale classique, Cécilia Alaya s'est orientée vers la danse contemporaine et a passé son diplôme d'État auprès de Karin Waehner à la Schola Cantorum. Depuis, elle nourrit sa recherche pédagogique en partageant de multiples projets chorégraphiques avec les artistes partenaires du conservatoire où elle travaille.
Tarif et financement
Prise en charge AFDAS ou France Travail1000 €
Financement personnel650 €
Ce stage peut être financé par l'AFDAS, France Travail. Il est recommandé d'envoyer votre dossier le plus rapidement possible : les demandes de financement doivent être déposées au plus tard un mois avant le début de la formation.
Vous avez la possibilité de participer au stage en le finançant vous-même. Contactez-nous pour que nous mettions en place des facilités de paiement.
La certification qualité a été attribuée pour les catégories d'actions suivantes :
Actions de formation
Douze places par session
Envoyez votre CV, nous vous rappelons pour un entretien.